“艺术是什么？是嫖娼。”

——夏尔·皮埃尔·波德莱尔

说起“妓女”这个“职业”，许多人想到的词语就是下贱、龌蹉、淫荡……此类“脏乱差”的词语，其实“妓女文化”在中国乃至世界，都有着十分悠久灿烂的历史。

 

“妓”在后世专指卖淫女子，而“妓”字原是从“伎（技）”演化而来，指专习歌舞等技艺的女艺人、是娼妓与女艺人二者的统称。二者有区别，当然有时也很近似，卖身者有时要卖艺，而卖艺者有时也要卖身。

 

历史上出了名的妓女有很多，而她们与一些大艺术家们的花边新闻也层出不穷，经久不衰。

 

戏子无情，更何况风月场上的女人。而画家里总是出情种、情圣、情痴、情癫，无情女碰上多情男，这便擦出了火花。

 

中外艺术史上一些出了名的画，其实都是以“妓女”为题材。像2015年，法国奥赛博物馆就举办过一场名为《辉煌与苦难》，以法国妓院为主题的展览，一张张精美、香艳的名家美女图，看着看着就成了一部打码就变“污”了的“窑子”变迁史、“妓女”写真集，想想也是醉了~

 

今天大家就屏住呼吸，一起来逛逛窑子，盘点盘点那些年大画家们笔下的风月女子吧！

 

说起国外那些有名的“窑子”，就不得不提蒙马特高地的红磨坊，作为巴黎的著名的娱乐与社交中心，也是妓女出入最多的场所。

 

法国画家奥古斯特·雷诺阿，《红磨坊的舞会》这幅世界名画就是以红磨坊为场景，画中妓女不占少数。红磨坊给人的第一感觉就是拥挤，人头攒动，色斑跳跃，给人以愉快欢乐的强烈印象，它影射了那整个时代，人们的娱乐与消遣。

 

 

 

《红磨坊的舞会》细节图 男人们的表情

蓝色主调下的人脸在

光影攒动闪烁造成的迷离感

的映衬下

显得格外轻松

每个人都沉醉在了舞会氛围

与美酒美色中

 

出生在世袭贵族家庭的

法国十九世纪末画坛上的奇才

身高只有152cm的小矮子

图卢兹·劳特累克

他就爱出入舞场、妓院观察和

描绘这些风月女子的生活、姿态和形象

 

妖娆的舞女随着音乐掀起飘曳的长裙，毫不忌讳的翘起腿，摆弄着强烈而刺激的舞姿，颇具挑逗性。在节目的空档，她们对客人们频送秋波，畅快地饮酒谈笑，严肃的世俗观被灯红酒绿的狂欢所淹没。

 

 

《磨坊街》揭示了巴黎妓女被迫接受体检的屈辱场景。十九世纪的妓女，每月要接受所谓的强制性体检，检查时，她们要褪去妆容，只着上衣与长袜，默默地忍受来自官僚层的审视眼光。

 

这位画家，把自己逛“窑子”的情景也淋漓尽致地表现在了画幅中。

 

《在咖啡馆里》描绘了一幅巴黎底层社会的风俗场面。一个老妓女和情夫，两人坐在小桌边饮酒，画家通过表情和动作描绘有意丑化毁损了他们，谴责了假想的罪孽对巴黎文明的嘲笑。

 

除了红磨坊系列，一些近年较火的裸女名画，也都是以妓女为主角，毕加索名作《亚威农少女》中五个裸女，实际身份是妓女。该作原名《罪恶的报酬》，草图原本有一个手捧着骷髅的男子，是对性病的隐喻。女子为妓，带来了片刻的欢愉，留下的却是永久的痛苦与疾病。

 

对于自从第一天在巴黎沙龙亮相时就登上社会头条新闻，被狠毒咒骂“无耻到了极点”的马奈《奥林匹亚》，画中来自丑陋现实的妓女，她头戴兰花、手着金镯，身旁还有黑人仆人侍候着。这位看似简单的女人，奠定了马奈大师级地位，马奈以下层阶级的妓女为描写主体，却以“奥林匹亚”这一神圣的名字为题，的确让一些所谓的正经人，颜面大失。

 

画中主人翁是一位看似贵妇人的，文艺复兴时期的女诗人当然也是一名艺妓，维罗妮卡·弗朗科，她出生在16世纪的威尼斯，那时婚姻风俗要求嫁妆由女方承担，很多女性无法提供奢华的陪嫁。迫于生存的无奈，沦为了女仆乃至妓女，那些穿着优雅，精通诗词，住在豪华公寓中的妓女，也一度成了水城威尼斯的景观之一 。

 

关于达芬奇生前挚爱的画作《蒙娜丽莎》，也有谣言说画中的神秘微笑来自于当时佛罗伦萨城内的一个名叫“伊莎贝拉”的名妓。一说她正在进行梅毒治疗，牙齿变成了黑色，所以不得不紧闭双唇，不过比起这一近乎荒淫的说法，人们还是更愿意接受那是一个母亲对新生命即将诞生时产生的神秘的微笑。

 

《妓女与老人》（又名《不配的情侣》 克拉纳斯 贝桑松考古和艺术博物馆藏

有时妓女画中的亮点并不在于妓女身上，比如这幅《妓女与老人》，感受下两人的表情太污了！

 

 

说起“妓女文化”，不得不提岛国日本。浮世绘是日本最有名的绘画艺术形式，常以艺妓为题材。艺妓的原则上是单纯的艺术表演者，不从事其它交易，一流的艺妓甚至只专情于一位爱人，并结为有如夫妻的关系。但这只说的正统的艺妓，不排除娼妓混迹其中。

 

至于中国的“妓女文化”，被分得十分细，宫妓、官妓、营妓、家妓、 私妓……中国十大传世名画之一的《韩熙载夜宴图》，描绘主体就是家妓。画中家妓是供主人玩弄的奴隶，不是人，而是“暖壶”“案几”“屏风”之类的工具，一旦客人喜欢了就可以送出或是交易，简直是任人宰割。

 

中国古代和日本一样，“妓”分为艺妓和色妓，前者歌舞琴棋书画样样精通，对推动古代艺术发展，起了重要作用。后者出卖肉体为主，不过也不乏艺、色均沾的。

 

历代仕女图中，也有相当一部分主角是妓女。

 

“莲花冠子道人衣，日侍君王宴紫微。

花柳不知人已去，年年斗缘与争绯。

蜀後主每于宫中裹小巾，命宫妓衣道衣，

冠莲花冠，日寻花柳以侍酣宴。

蜀之谣已溢耳矣，而主之不挹注之，竟至滥觞。

俾後想摇头之令，不无扼腕。唐寅。”

而说起爱画妓女的中国画家，非吴中四才子唐伯虎莫属。《宫妓图》描绘宫妓整妆待君王召唤的场景，画中人头戴金莲花冠，身着云霞彩饰的道衣，面施胭脂，体貌丰润中不失娟秀，情态端庄而又娇媚，前蜀后主王衍荒淫腐败生活，可见一斑。

 

杜秋娘原名杜丽为其官妓母亲，与姓杜的官员私生女，后沦落妓院。十五岁时，镇海节度使李锜，重金将其买入，作为歌舞伎的杜秋娘多才多艺，谱写了一曲《金缕衣》，深得李锜之爱便将她纳为侍妾。

杜丽易名杜秋娘，后李锜举兵反唐被杀，杜秋娘入宫为奴，“金缕衣”的表演让杜秋娘与唐宪宗陷入爱河，杜秋娘被封为秋妃。唐宪宗死后，杜秋娘也削籍为民，返回乡里，在躲避战乱中，冻死在了玄武湖畔。

 

《孽海花》画中人为青楼出身的赛金花，嫁入状元洪钧家为妾后，随丈夫出使德国，归国后夫死迫于生计，再度重回青楼。八国联军攻陷北京，因赛金花之斡旋，百姓性命多获保全，名声大噪。

可惜现实生活中的她，晚年贫病潦倒，和大多数妓女一样，一生悲剧收场。

 

“妓女文化”是男权社会的产物，理论上是一种病态化的文化现象。而其在艺术、文学甚至现实生活中的渗透，更是体现了人类在历史上，出于生存、情感、价值等上的特殊需要。

 

而随着女性意识的崛起，以及人们对于性欲的概念的改变，日渐衰败凋零的“妓女文化”，以及“歌妓”、“舞妓”、“诗妓”，这些承载了历史文化的社会下层女性也随着恶俗的大流沉入深海。

 

可以说“妓女文化”是一个包含了人类对于自身思考的永久性话题，也是人类选择始终保持缄默的隐晦性话题！